Bob Dylan szereti a filmeket, és a filmek mindig tájékoztatták dalszerzéséről. Valójában Dylan annyira vadul tisztázta Hollywoodot az Empire Burlesque albumához, hogy John Ford-ot, Gregory Peck-et és Humphrey Bogart-ot szerepeltetni kellett volna a produkciós kreditek között. Noha Dylan dalkatalógusának nagy része filmszerűen vizuális, Dylan maga egész életében több mint tucat filmben jelent meg.
Noha a képernyőn megjelenő vállalkozásainak néhány részét elbocsátotta, a filmek fontos mérföldkövekként szolgálnak, amelyek dokumentálják bőséges és széles körű karrierjét. Az élő koncertektől a drámai szerepekig a Dylan filmjeinek kronológiája következik.
A Madhouse a Vár utcán (1963)
(Sorta) színészi debütálásakor Dylant Londonba repülte a BBC három hétig, hogy vezesse a vezető szerepet ebben az Evan Jones telejátékban. A lencse előtt viszont vonakodva azonban a feltörekvő népi csillagot belekeverték a „Bobby” kisebb szerepébe, aki a kéz gitárjával az értelmező zenét játszotta a fő fellépéshez. Az első adás 1963. január 13-án, Dylan négy dalt adott elő ennek az egy órás televíziós különlegességnek, köztük a "Blowin" a szélben ", " Hang nekem, oh Hang nekem ", " Kakukk madár "és a" Ballad of the Sliding Swan "című dalnak..” Sajnos, ahogyan az akkoriban szokás volt, a BBC 1968-ban „elcsúsztatta” a mester orsóját. A boltozatot simozza, amennyire csak lehet, hogy a keresések nem hoztak eredményt. Jelentése örökre eltűnt, de semmiképpen sem feledkezett meg.
Ne nézz vissza (1967)
A DA Pennebaker rendezése alapján, Bob Dylan 1965-es brit turnéján, ez a mozi-verité stílusú fekete-fehér remekmű valóban megragadja a többszörös textúrájú dalszerzőt utóbbi korai éveiben, addigra pedig egy teljesen érett médiafenom jelenik meg az elektromos és a modern modellek küszöbén. Két esemény, amelyek kéz a kézben zajlottak. Valójában ez a turné arra ösztönözte Bobot, hogy átszúrja az overallt és a szalmakalapot, és csúszjon be divatos bőrbe. Az Allen Ginsberg költő, Marianne Faithfull és Bob Neuwirth kíséretében a „ Ne nézz vissza” elfogja Dylant a fájdalmasan kifejező 60-as évek közepén, jelezve a korszerű élet-művészet megközelítésének hajnalát.
Egyél a dokumentumban (1972)
A DA Pennebaker ismét Dylannal utazott, ezúttal a The Hawks-szal (aki hamarosan The Band lett) az 1966-os brit turnéra. Az ötlet az volt, hogy Dylan átmenetet az akusztikus néptől az erősített rock 'n' rollig, de színes filmmel rögzítse. Nem szeretve Pennebaker vágását, Dylan és Howard Alk rendező újra szerkesztették a felvételeket, és 60 perces formátumba sorolják az ABC Studio 67-hez, aki a projektet megbízta. De mivel a TV-telepek átlagos lakosai számára ez túl furcsa volt, a hálózat megtagadta a sugárzást. Végül, 1972-ben röviden, New York-ban vetítették. A film kiemelkedő eseményei között szerepel egy Dylan zongoraduett Johnny Cash-szel és a híres részeg limuzinos út John Lennon-nal. Sajnálatos módon az Eat the Document változatlan marad a háztartási felhasználás céljából.
A bangladesi koncert (1972)
Amikor Dylan 1966-ban lezuhant a Triumph 500 motorkerékpárjára, hirtelen megállt a túra. De a nyolcéves időszak alatt sikerült fellépnie néhány meglepetésbemutatón, először a Wight-sziget fesztiválán 1969-ben, majd két évvel később George Harrison Banglades koncertjén, a legelső rock előnye, amely előkészítette az utat. egy egész iparág számára, amely a figyelemfelkeltő rockerekre koncentrál. A Madison Square Gardenben, 1971. augusztus 1-jén filmre vették, és a színpadon csatlakozott a Ringo Starr tamburinjátékos játékához. Dylan öt dalt adott elő eksztatikus közönségnek: "Egy kemény eső A-Gonna esik", "Sokat nevetett nekem, Ez Takes" egy vonat sírni, "fújni a szélben", "Mr. Tambourine Man" és "Csak, mint egy nő".
Pat Garrett és Billy a gyerek (Columbia 1973)
A mexikói Durangóban készült forgatókönyv szerint a szereplőkkel és a legénységgel mászva Sam Peckinpah rendező kérte Dylant, hogy játsszon neki egy kis valamit. A Minnesotai gyerek azonnal kitörte a gitárját, és három vagy négy dal után Peckinpah felkiáltott: - Istenem gyerek! Ki az ördög? Ki az a gyerek? Jelentkezzen be! ”Amellett, hogy a teljes hangfelvételt ezen a nyugaton szerezte, Dylan kizárólag a filmhez írta a„ Knockin ”a mennyország ajtajain címet. Ismét egy nagyobb szerepre osztva, a kamera-szégyenlős Dylant „Alias” -ként alakították át, egy csendes kést dobó huligánként Billy bandájában. Dylan néhány beszédes részének egyikében Garrett az Aliashoz kérdezi: "Ki vagy te?" és Alias válaszol (tökéletesen megírva a Dylan eluzivitását): "Ez jó kérdés."
Az utolsó keringő (1978)
A san Francisco-i Winterland Ballroomban, 1976. november 25-én készült film, a Martin Scorcese klasszikus krónikája a Hálaadás napjának búcsúkoncertjét, a Dylan színpadi társszerzőit, a Bandot, aki 1965 végétől áll. Joni Mitchell és Neil Young, Van Morrison és Muddy együttesei között. A Waters című filmben Dylan négy végső dalt játszik a The Band együttesével, amelyek támogatják őt: "Baby Let Me Follow You Down", "Mogyoró", "Nem hiszek téged" és "Mindörökké fiatal". A Warner Bros, amelyet eredetileg 1978. április 26-án bocsátott ki, az összes apró extrával ellátott kibővített változatot 2002-ben adták újra kiadásra, mint egy 25. évforduló DVD-dobozkészlete.
Renaldo és Clara (1978)
Ha készen állsz, akkor a YouTube-on elkaphatod a YouTube-on egy Renaldo és Clara 10. generációs csomagtartóját, amely 54 részből áll. 1978. január 25-én adták ki (és ugyanolyan gyorsan eltávolították a képernyőn), Dylan 232 perces epikus romantikus kalandját az 1975-76-os Rolling Thunder Revue turné alatt forgatták. Howard Alk rendezővel folytatott második együttműködésében Dylan filmkísérlete bemutatja mindenki tehetségeit, akiknek szerencséje abban a tarkakörzetben volt, köztük Joan Baez és Ronee Blakely, akik burlesque szűzöket játszanak, Dylanra és Ginsbergre vágva Kerouac sírján, Dylanra vágva fehér arccal élőben, többek között ad infinitum. De a millió dolláros kérdés: mikor fogja ez a film végre megkapni a régóta esedékes DVD-kezelést?
Hearts of Fire (1987)
Ebben az elfelejthető Richard Marquand (a Jedi visszatérése) filmben az elhalványuló rock 'n' henger Billy Parker (Dylan) a szárny alatt és az úton vándorló zenésznek, Molly McGuire-nek (Fiona Flanagan) vezet. De amikor a fiatalabb rock 'n' henger, James Colt (Rupert Everett) bekerül, Miss McGuire kiszámíthatóan eltolja az érzelmeket. Dylan bemutatta John Hiatt „A szokásos” dalát a filmhez, kiegészítve két eredeti dallal, az „Éjszaka éjszaka” és a „Ha álmodtam rólad, baba” című művel.
Catchfire (1990)
Dylan jelenik meg egy olyan művészetben, mint "művész" ebben a Dennis Hopper-filmben, melynek főszereplője Dennis Hopper, Jodie Foster, Fred Ward és még a horror mestere, Vincent Price. A filmet később Backtrack- nek nevezték el.
Paradicsom-öböl (1999)
"Temetheti el az embert, de a titkait nem!" Most van egy horog, amely indokolja a kettős elvetést. Arra gondol, hogy valaki arra késztette Dylant, hogy játssza az „Alfred a sofőrrel” ebben a homályos Robert Clapsaddle noirish thrillerben, melynek főszereplője Ben Gazzara és Karen Black. A Dylan franchise gazdasági megfojtást szenvedett-e, és arra kényszerítette Dylan-t, hogy lebontja és cselekedjen? Lehetett volna Dylan egy szomszédos készletre rúgni, és tévedni tudott volna egy extraért? Ennek ellenére nem szabad kihagyni a Dylan-as-sofőr-analógia szépségét, azaz hagyja, hogy Bob vezetje.
Bob Dylan: A harmincadik évforduló tisztelegése (1993)
Bobfest néven is ismert tribute koncertet 1992. október 16-án forgatták a Madison Square Garden-ben, ahol számos Last Waltz alum, például Eric Clapton és Neil Young szerepelt, és további új arcokon szerepelt: Willie Nelson, Eddie Vedder, Stevie Wonder, Lou Reed, Johnny és June Carter Cash, stb. A csúcspont? Amikor Sinead O'Connor lefeküdt a színpadról, hogy két héttel korábban nyilvánosan széthúzta a pápai képet. Emlékszel erre? A VHS-en 1993-ban kiadott film több, mint egy évtizede nem volt nyomtatva, amíg az NTSC 2009 márciusában végre kiadta a DVD-kiadást. De vigyázz, ez az új DVD-kiadás egy szörnyen csonkított, kétes minőségű import, és a dalok nem megfelelőek indulni.
Álarcos és névtelen (2003)
Ez a film Dylan tragikómiai véget vető vége. Larry Charles rendezésében szereplő filmes mestermunkájában Dylan, a társszerző Jack Fate rock ikont játszik, aki prófétai úton vizsgálja a távol-nyugati futurisztikát - a dekadencia és a hideg totalitarizmus romos pusztáját. Az ütemtervben úgy tűnik, hogy a vékony vörös vonal szereplői úgy néznek ki, mint az egyjátékos játék felépítése, és a film egy sor A-lista színészét csillagolja, mint John Goodman, Jeff Bridges, Penelope Cruz, Ed Harris, Bruce Dern stb. (természetesen mindenki szeretett volna Dylan filmjén). A vegyes fogadtatás ellenére ez a film örökre földalatti klasszikusként fog megjelenni, egy vad szem szemtanúja, amely arra készteti a fogyasztói kultúrát, hogy megkérdőjelezzék önmagát, motívumait és többet.
Dylan Victoria's Secret hirdetése (2004)
Itt van még egy a Dylan ellentmondásai közül, amelyről ma éppen annyira beszéltünk, mint amikor a 2004. évi szellőztetés után volt. Dylan nemcsak megadta a Victoria's Secret engedélyét, hogy egyik dalait felhasználja egy fülbevaló fehérneműhirdetéshez, hanem szerepelt benne. Ebben a tápláló, 30 másodperces vázlatban, amelyet a Time Out of Mind „Lovesick” támogat, Dylan az öregedő, kecskeszőrű, Stetson-viselő, hosszú fekete kabátot viselő férfi, aki elbűvölő vágyait lopja el egy fehérneműbe öltözött angyal mellényes varázsa iránt. csábítónő égszürkes szemmel. Miután megnézte ezt a művészi stílusos klipet, nehéz megtalálni a kritikát, és arra kényszeríted magadtól, hogy kérdezd meg magad: "Nos, nem igaz?"
No Direction Home (2005)
Martin Scorcese egyszer azt mondta: "A moziban az a kérdés, hogy mi van a keretben, és mi is." Ebben a mester négy órás dokumentumfilmben a Bob Dylan kronológiai élete a gyermekkortól az 1966-os kreatív csúcsig. Látva, hogy az értékesítési klibe "végleges", Bob Dylan nevével együtt szinte nevetséges, de a No Direction Home valóban a végleges Bob Dylan dokumentumfilm. A lenyűgöző archaikus felvételek, amelyek őszinte Dylan interjúkkal készültek, meghitt, háromdimenziós képet alkotnak ebből az életnél nagyobb dalszerzőtől és az amerikai kulturális ikonról. Kell egy látnivaló film a Dylan rajongók számára, bármilyen csíkkal.
A tükör másik oldala: Bob Dylan él a Newport Folk Fesztiválon (2007)
Murray Lerner dokumentumfilmje mind Dylan Newport-előadásainak mindhárom krónikáját beszámolja, beleértve az ellentmondásos 1965-ös rossz közérzetet, amikor az úttörő népi legenda a sebességváltókat elektromosra váltotta. Ez a ragyogó időkapszula-dokumentumfilm rögzíti az americanát, amire kibontakozik, mivel a '60 -as évek kísérletezése eltakarja az elhalványuló 50-es évek állítólagos érzéseit.
Az emberek beszélnek (2009)
Az Egyesült Államok Népi története című könyve alapján ez a szenvedélyes televíziós különlegesség Howard Zinn híres és ellentmondásos történész hattyúdalmá vált. A színpadon a színészek: Viggo Mortensen, Marisa Tomei, Matt Damon, Morgan Freeman és mások olvassák el a történelmi dokumentumokat és a költészetet abban, amit Zinn tisztázásként felszólított az aktivizmusra. A zenei szegmensben Eddie Vedder, Bob Dylan „Masters of War” című előadása, míg Dylan Woody Guthrie „Do Re Mi” című művének durván vágott, de kivételesen éles átadása.
